Πώς επηρέασε ο Carl Jung τη δημιουργική θεραπεία τέχνης;

ArtFck
Από -
4 minute read
Οι συνεισφορές του Carl Jung στην ψυχολογία είναι αμέτρητες, αλλά το μεγαλύτερο δώρο του στην ανθρωπότητα ήταν να ρίξει φως στο πώς η δημιουργική έκφραση μπορεί να ανοίξει το δρόμο προς τη θεραπεία.


Η ζωγραφική, το γράψιμο και ο χορός δεν είναι μόνο μέσα τέχνης, αλλά και κανάλια μέσω των οποίων ο εσώτερος εαυτός μας μπορεί να μιλήσει. Στις αρχές του 19ου αιώνα, ο Carl Jung ανακάλυψε ότι η δημιουργική έκφραση μπορεί να αποκαλύψει τις ασυνείδητες δραστηριότητες του νου. Με βάση την προσωπική του εμπειρία και τα χρόνια κλινικής πρακτικής του, ο Jung ανέπτυξε μια μέθοδο που συνδυάζει την καλλιτεχνική έκφραση και τη θεραπεία, εμπνέοντας την ανάπτυξη των πολυάριθμων σχολών δημιουργικής θεραπείας τέχνης που γνωρίζουμε σήμερα.

Τι είναι η δημιουργική θεραπεία τέχνης;

Dance Movement Therapy, εικόνα του Jansel Ferma. Πηγή: Pexels

Η δημιουργική θεραπεία τέχνης χρησιμοποιεί ένα ή συνδυασμό δημιουργικών μέσων τέχνης ως θεραπευτικά εργαλεία. Τα παραδείγματα περιλαμβάνουν, αλλά δεν περιορίζονται σε, θεραπεία τέχνης, χορευτική κινητική θεραπεία, μουσικοθεραπεία, συγγραφική ή ποιητική θεραπεία και ψυχόδραμα. Η δημιουργική θεραπεία τέχνης λειτουργεί με την υπόθεση ότι η δημιουργική έκφραση της αδέσμευτης φαντασίας κάποιου μπορεί να παράγει θεραπευτικά οφέλη. Αν και είναι συνήθως μη λεκτικές, η δημιουργική θεραπεία τέχνης χρησιμοποιείται συχνά σε συνδυασμό με παραδοσιακές μορφές λεκτικής θεραπείας (π.χ. γνωσιακή συμπεριφορική θεραπεία (CBT)) για να βοηθήσει τους ασθενείς να κατανοήσουν, να επεξεργαστούν και να ενσωματώσουν τα οφέλη των δημιουργικών τους εκφράσεων.

Η μη λεκτική δημιουργική έκφραση είναι ένα ισχυρό εργαλείο για την πρόσβαση στο ασυνείδητο χωρίς τη συνειδητή αντίσταση και τη λογοκρισία των συνήθων προτύπων σκέψης μας. Επιπλέον, είναι το καλύτερο μέσο για να βοηθήσουν άτομα με προβλήματα ομιλίας ή δυσκολίες στη λεκτική έκφραση. Σήμερα, η δημιουργική θεραπεία τέχνης θεωρείται αποτελεσματική στη θεραπεία της κατάθλιψης, του άγχους, του τραύματος και του εθισμού.

Πώς χρησιμοποίησε ο Carl Jung την τέχνη ως θεραπευτικό εργαλείο;

Μια εικονογραφημένη σελίδα στο Κόκκινο Βιβλίο του Καρλ Γιουνγκ. Πηγή: Art Observed

Ο Carl Jung χρησιμοποίησε την τέχνη ως θεραπευτικό εργαλείο μέσω της μεθόδου της ενεργητικής φαντασίας του. Το 1913, ο Jung συνειδητοποίησε ότι αν επέτρεπε στη φαντασία του να παίζει ελεύθερα και αυθόρμητα, θα μπορούσε να έχει πρόσβαση στο περιεχόμενο του ασυνείδητου του και να τα επιλύσει. Σύμφωνα με τα ευρήματά του, κάθε δημιουργική έκφραση που περιλαμβάνει το αυθόρμητο παιχνίδι της φαντασίας μπορεί να χρησιμεύσει ως μέσο ψυχολογικής ολοκλήρωσης και θεραπείας. Στο Κόκκινο Βιβλίο του, ο Jung ζωγράφισε πολυάριθμες εικονογραφήσεις των ζωηρών φαντασιώσεων του εκείνη την περίοδο. Δεδομένης της εμπειρίας του από πρώτο χέρι με τα θεραπευτικά του οφέλη, αποφάσισε να ενσωματώσει το παιχνίδι της φαντασίας στην κλινική του πρακτική, αναπτύσσοντας αυτό που αργότερα έγινε γνωστό ως η μέθοδος της «ενεργητικής φαντασίας». 

Plunging Into The Unconscious, μια εικόνα της Nadine S. Πηγή: Pexels

Η ενεργή φαντασία είναι μια μέθοδος που επιτρέπει στο ασυνείδητο να αναδυθεί μέσα από αυθόρμητη και χωρίς λογοκρισία φαντασία. Ενώ η φανταστική δραστηριότητα μπορεί να είναι μια διανοητική διαδικασία, όπως όταν απεικονίζουμε εικόνες στο μυαλό μας, μπορεί επίσης να εκφραστεί μέσω μιας πληθώρας δημιουργικών μέσων όπου το ασυνείδητο αναλαμβάνει εξ ολοκλήρου τη δημιουργική διαδικασία και ο συνειδητός νους παραμένει παθητικός παρατηρητής. Ως αποτέλεσμα, «δημιουργείται ένα προϊόν που επηρεάζεται τόσο από το συνειδητό όσο και από το ασυνείδητο, ενσωματώνοντας την προσπάθεια του ασυνείδητου για το φως και την προσπάθεια του συνειδητού για ουσία» (Jung, 1916).

Στα πρώτα έργα του για την ενεργό φαντασία, ο Jung συχνά την περιέγραφε συνώνυμα με την εξατομίκευση, η οποία είναι ο εγγενής θεραπευτικός μηχανισμός της ψυχής. Αναμφίβολα, σεβόταν τη θεραπευτική λειτουργία της φαντασίας ως ένα από τα πιο αποτελεσματικά θεραπευτικά εργαλεία που είχε στη διάθεσή του. Δεδομένων των αμέτρητων δημιουργικών μέσων που είναι διαθέσιμα, μπορούμε να κατανοήσουμε την ενεργή φαντασία ως «μια ενιαία μέθοδο που εκφράζεται μέσω πολλών μορφών» (Chorodow, 1997).

Είναι ο Carl Jung ο πατέρας της δημιουργικής θεραπείας τέχνης;

Μια εικόνα του Carl Jung γύρω στο 1935. Πηγή: Wikimedia Commons

Ο Carl Jung μπορεί να θεωρηθεί ο πατέρας της δημιουργικής θεραπείας μέσω της τέχνης. Ενώ η επισημοποίηση της δημιουργικής θεραπείας τέχνης συνέβη γύρω στα μέσα του 20ου αιώνα μέσω των έργων άλλων ψυχολόγων, ο Carl Jung πιστώνεται ότι έθεσε τις πρακτικές βάσεις και τις θεωρητικές βάσεις για τη χρήση της δημιουργικής έκφρασης σε ένα θεραπευτικό πλαίσιο. Όπως εξήγησε η Joan Chodorow, «Όλες οι δημιουργικές καλλιτεχνικές ψυχοθεραπείες (τέχνη, χορός, μουσική, δράμα, ποίηση) καθώς και το Sandplay μπορούν να βρουν τις ρίζες τους στην πρώιμη συμβολή του Jung» (Chorodow, 1997). Πιο αξιοσημείωτη, η Margaret Namburg, που ονομάστηκε «Mother of Art Therapy», επηρεάστηκε βαθιά από τη θεωρία της ενεργού φαντασίας του Jung και χρησιμοποίησε την τέχνη ως ψυχαναλυτικό εργαλείο με τους ασθενείς της σε αυτό που αποκαλούσε «δυναμικό συμβολισμό». 

Οι συνεισφορές της βοήθησαν τη θεραπεία τέχνης να γίνει μια επίσημη πρακτική και πεδίο σπουδών στις Ηνωμένες Πολιτείες. Επιπλέον, ο Jung ήταν ο πρώτος που εξερεύνησε τις σωματικές εκφράσεις του ασυνείδητου στο χορό και τις σωματικές κινήσεις, ανοίγοντας το δρόμο για την επισημοποίηση της Χορευτικής Κινητικής Θεραπείας στη δεκαετία του 1960. Όποιο κι αν είναι το εκφραστικό μέσο, ​​είναι βέβαιο ότι θα βρει κανείς επιρροές του Jung στην ιστορία της ίδρυσής του ως θεραπευτικού εργαλείου. Το χρέος που οφείλουμε στη συνεισφορά τουJung στη δημιουργική θεραπεία τέχνης είναι ανυπολόγιστο.

*Ακολουθήστε μας στο Google News, Facebook, instagram, twitter.
*Υποστηρίξτε μας μέσω του Patreon η του PayPal.​